Consejo de pana: sigan reptando

Colaboración: Ricardo Loor Brocell, el sucesor de Bonil

La inquilina noche y la memoria sacudida de Alfonso Chávez Jara

Villa La Unión, provincia de Chimborazo, 1956- Riobamba 1991. En los 70, Integró el Taller Joaquín Gallegos Lara, junto a Rafael Larrea y Alfonso Murriagui, hermanos de poesía y de convicciones. Luego Alfonso Chávez fue el promotor del Taller de Literatura Sacapuntas, que daría origen a la revista del mismo nombre. Su poesía es un fustigamiento a la conciencia, a la función del poeta y a la situación social de su época. Pero hubo además en Alfonso Chávez, una incansable acción para democratizar los procesos culturales; por eso su temprana muerte, causó una frustración colectiva en su provincia.

Publicó: Canto de Vuelo Firme, 1979; Inquilina Noche, 1983; La Medianoche Sacude la Memoria, 1990 y el libro póstumo Instantes, 1999. K-Oz Editorial publicó la antología poética Tanta vida y jamás, como homenaje a su obra, injustamente anónima y casi desconocida, en el año 2002.


PRINCIPIO

Antes
de que nos crezcan
las pestañas,
solo fuimos la sombra
de una esperanza suelta
o fuimos
el problema anudado
de un pañuelo
empapado de amor
o de remordimiento.

Después
con las palabras
fuimos amaneciendo intentos
intenciones,
inciertamente
fuimos sabiendo vernos
con amor o dolor
en un caballo de palo
regalado.

CARTA ACLARATORIA

Este sensato gusano que navega mis sienes, este pequeño salvaje que se mueve en mi pecho hasta morir en movimiento eterno, este cuchillo que crece, crece y crece, este peso pesado de mi alma que se llama “razón para quererte”: no lo encontré como un manantial inmenso en tu retina, no, no ha nacido en tus ojos tan comunes como canes de calle en calle, como gatos nocturnos, tan corrientes como capulíes; tampoco fueron tus manos generales, tus pies simples, tus piernas de carne —porque las hay de hierro, de espuma, de carbón—, no, no ha sido tu figura la que hizo que se abra, así como desierto de bosques sustanciosos, mi corazón de antiguo aventurero.

No fue tu voz, amada, la chispa que encendió mi corazón —caracol que creí muerto—. Fue tu manera de plantear la vida, las cosas de la vida, tu sencillo furor ante la infamia, tu cántaro fecundo es tu actitud, esa es la clave, la que hizo tornarme chiquitito y buscar en tu acento mi palabra.

Por eso amada, al hijo que has de darme, ánclale en tus sentencias, en tu recato justo; pero, sobre y ante todo, enséñale tu suma de factores para que, niño, adolescente, hombre universal, suministre mil rumbos.



CONTRACURVA O TEORÍA PARA SABER
LA MUTABILIDAD DE LOS INSTANTES

no quiso decir su nombre
no quiso que mi voz desafíe
a la Sinfónica de Viena
con una melodía
calibre 22

se escurrió por aquel bosque de hambres de la Avenida

se alejó la imposible sin remendar
con su sola insolencia

las siempre averiadas computadoras del solsticio

era de ver su paso
como envolver
en papel celofán todos los rayos
láser
en un cuarto
de pliego
era
como que poseía
en los pezones
los interruptores
para apagar
el día

era como una tromba
versátil su sonrisa
compuesta de jardines infernales
para el arrebato de los instintos

sus ojos
sin mirada
objeto de titánicas
hazañas de levantamientos armados y asonadas
reverberaron los segundos
de cualquier pendular pudor

era una pelirroja
admonitiva que no quiso
ni decir su nombre.

LATE LA MUERTE EN LOS RINCONES
MÁS INSÓLITOS

los ríos tosen semanas agrias

acosa el aserrín en los corredores
de los hospitales
-sus partículas son el único objeto
para el estudio de la Ética-

las nubes menstrúan bólidos verdes
por la autopista de Indianápolis

las piedras ladran lombrices cúbicas
cuyo sitio perfecto es la ventana

los perros copulan sólidas ampollas de miasma
para el desconsuelo de los decanos

las calles nos acarician
con sobrias culebras de aluminio
-el momento más dulce
nos abrirán los pechos-

los ríos tosen semanas agrias.

El Arte Vende

Por Andrés Emilio León Rodríguez

Muchos escriben, otros componen música. Otras… acarician esculturas y llevan a cabo expresiones que sorprenden; sin embargo: ¿para qué escribimos? ¿Para qué nos tomamos 4 horas para componer una canción? ¿Para qué fotografiamos?

Si no me equivoco, todos tenemos algo que contar, cantar. Todos vemos cosas que a veces queremos enmarcar. Desde este punto de vista, todos somos comunicadores. El primer axioma de la comunicación habla sobre la imposibilidad del NO comunicar. Todo comunica, hasta el silencio, hasta la oscuridad eterna.

No creo que existan personas que escriban para no ser leídos, y pocos serán los fotógrafos que congelen momentos para guardarlos en su billetera.

Todos queremos compartir, todos buscamos dejar marca… trasladar nuestra visión de las cosas. Beto Cuevas, al finalizar cada uno de sus conciertos, suele decir “Hasta siempre a través de la música”. Gabriel García Márquez comentaba hace tiempo: “escribo para que mis amigos me quieran más”. Álvaro Mutis: “escribo por asco de mí mismo y del mundo”. Octavio Paz: “no escribo para saber lo que soy, sino lo que quiero ser”.

Lennon dijo alguna vez que escribió “Help!” cuando estaba deprimido. Eran épocas en que tomaba y comía en exceso; había subido de peso y se sentía solo, abrumado por la fama. Escuchar a la gente cantarla durante los conciertos fue casi terapéutico. Sentía que la gente le prestaba atención, que compartían su dolor, que lo apoyaban.



“La lengua del alma”

“La pluma es la lengua del alma”
Miguel de Cervantes

Hubo un tiempo en que Eduardo Galeano se pregunta si escribir, tenia sentido. Solía comentar a sus amigos cercanos que la pregunta le pesaba en la mano.

Como Mercy Carmona escribió en un anterior post: ¿hay alguna condición que haga al arte, ARTE y no una expresión de cualquier otra cosa?

Parece más interesante relajarse, y formar parte del alma de los demás. En sí el consejo a dar podría ser que cada uno de nosotros exponga su alma, se comunique. Que no reprima sentimientos, emociones, colores o delirios. Para otros, el consejo sería “aprovecha la tendencia y promueve tu arte”.


¿El arte vende?

Hoy en día las cosas han cambiado, existen cada vez más formas de comunicar lo que cada uno de nosotros tiene que decir. Algunos van más allá y “suman” su arte al marketing. Otros, son auspiciados por editoriales o entidades artísticas para promover sus obras. Otros simplemente utilizan una pared en blanco y le ponen sabor.

En Buenos Aires, Página 12 afirmó que las marcas decretaron que el arte vende. El diario resaltó que en el 2005 se editaron libros para supermercados y champúes, y se decidió que la ficción (literaria/televisiva) construye imagen empresarial. Este año pudo verse un unitario (Numeral 15, por Telefé) que produjo Telefónica para promocionar su servicio sin nombrar la marca; dos libros (de Sedal y Disco) que entendieron el cuento como una vía indirecta hacia la captación de público; y una academia de cantantes, en Operación Triunfo, titulada “Movistar”.

Recientemente, en la Feria del libro en Bogotá, Telecom llevó a cabo su proyecto “La Fábrica de Libros Telecom”. El mega stand logró atraer a un sin número de visitantes y fue uno de los más destacado por la prensa.

Si bien uno de los intereses de la marca es apoyar la cultura, su mayor motivación son las tendencias. La mencionada empresa se haya muy interesada en definir como hacerlo sin “aburrir”. Por ahora invierte en promociones culturales que atraen por si solas al público masivo o nichos interesantes: fiesta, rumba, disfraces, interpretaciones, teatro, fantasía, magia, etc.

En Argentina, un grupo de escritoras (Ana María Shua, Angélica Gorodischer, entre otras) compilaron sus narraciones en el libro “La vida te despeina”, para la marca Sedal. Este libro de cuentos acercaba los esfuerzos que está haciendo la marca para fortalecer su sentido de “comunidad”.

Hoy en día las marcas se hayan luchando contra lo tradicional. Buscan propuestas alternativas que permitan potenciar a sus consumidores sus “experiencias”.

El éxito está en pensar, en gestionar -por unidad o en grupo- una promoción de cultura que busque el balance perfecto. Comunicar lo que tenemos para mostrar y fortalecer un posicionamiento de marca. Lo cual no es nada nuevo…

Popeye fue creado por una cámara de productores de espinaca en los Estados Unidos. Mafalda nació como un personaje para una campaña de electrodomésticos. Y no es secreto que fue Coca Cola quien se encargó de masificar al Papa Noel rojo que todos esperamos para navidad. Antes, en Estados Unidos, “Santa” era también utilizado en colores amarillos, azules y verdes.

Si viniera un antropólogo a hacer una revisión de la comunicación en el cambio de siglo, le resultaría muy significativo que un dibujo animado para adultos, como Los Simpson, incluyera a marcas como Domino´s Pizza, zapatos Vans y Red Bull.

Rodrigo Figueroa Reyes, -fundador de Fire- nos habla del nuevo concepto del Advertainment. Nos dice que en la actualidad, el mismo representa el 15% de la torta publicitaria en la Argentina y que “no me cabe la menor duda de que, en cinco años, va a ser el doble”.

Dentro de este nuevo concepto, encontramos una división llamada advergames, es decir, videogames para marcas. Prueba de esto es que hay modelos de autos que se basaron en prototipos de videojuegos. El productor más famoso de videogames, Kazumori Yamauchi, ya fue contratado por Toyota para desarrollar automóviles.

Figueroa, junto al empresario Federico Bonomi, llevaron a cabo una nueva idea: la Radio Kosiuko. Kosiuko (jeans) es la primera marca de indumentaria que tiene una radio propia. En la misma no existe la tanda comercial tradicional, sino que se contratan músicos, dj´s y libretistas en general para llevar a cabo nuevos contenidos en los cuales la marca aparece. Además, la radio buscaba auspiciar bandas de música alternativa que realice remixes para su programación. Capri, por ejemplo ganó un premio MTV a mejor artista Independiente. Ellos fueron apoyados por la radio para producir su primer disco, además de acompañar a Gustavo Cerati en ciertos conciertos en vivo.

“Las grandes marcas de hoy ya no venden el producto”, confirma Chavo D’Emilio, legitimando su manifiesto pro advertainment. “Ni más botellas de gaseosa, ni zapatillas. Venden un mambo, una onda.”

Entonces… pensemos en Ecuador. ¿Qué se les ocurre para Manicho? Que tal si llevamos a cabo un evento de las mejores barras del Ecuador. Imaginemos más… que tal si hacemos que en el mismo estas barras de fútbol se disputan un concurso donde las mejores canciones con “coreografía” o “show” son las ganadoras. Manicho auspicia el evento y luego saca una serie de cd´s en donde incluya a los mejores -los cuales se pueden regalar dentro de una promoción en supermercados-. La prensa cubre el evento y nosotros paralelamente organizamos una muestra de fotografía urbana amateur. En el mismo invitamos a jóvenes estudiantes de fotografía para que realicen tomas. Hacemos un “short list”, definimos un jurado universitario y hacemos que Manicho auspicie el premio de los ganadores que puede ser un año gratis de estudios en su Universidad o un curso en Colombia o Argentina (que no sea tan caro). Finalmente, se ceden los derechos de las fotos al cliente y el portafolio queda para se use en futuras campañas.

Si a alguien se le ocurren más idean sumen en los comentarios… posiblemente hacemos algo.

Finalmente los dejo con 2 citas:

“Me preguntaron (nunca falla) qué consejo daría a un joven aspirante a escritor, y yo respondí como siempre: no tener prisa (como si yo no la hubiese tenido nunca) y no perder el tiempo (como si yo no lo hubiese perdido jamás). Y leer, leer, leer, leer...” José Saramago, Cuadernos de Lanzarote.

“Que otros se jacten de las páginas que han escrito; a mí me enorgullecen las que he leído”. Jorge Luis Borges.

Sigamos leyendo todos los textos posibles (desde la visión de la semiótica). Sigamos llenándonos de estímulos y ficciones que sumen a nuestro colectivo ecuatoriano. Necesitamos ciudades que impulsen las quimeras, habitantes que lleven a cabo proyectos alternativos y gestionen influencias para los que vienen. Luego los lectores decidirán a quien leer. Luego las empresas concluirán a quien comprar.

El arte vende… salud para el mejor postor.

Boletín de prensa aclaratorio

Expresamos nuestro agradecimiento por la difusión que ha tenido en días anteriores este boletín de prensa aclaratorio, que ahora publicamos como post para los lectores de nuestro blog:

Ante los insistentes rumores de personas, críticos y escritores guayaquileños de que los integrantes del grupo cultural Buseta de papel organizaron en la pasada Feria Expolibro 2006 un recital de poesía llamado: LIGAS MAYORES DE LA POESÍA GUAYAQUILEÑA los integrantes de nuestro grupo responden: NO TENEMOS NADA QUE VER EN EL ASUNTO.

Los organizadores según el programa que fue repartido a los visitantes y dicho por los propios representantes de la feria son el PROYECTO CULTURAL CASA DE LAS IGUANAS Y LA ALIANZA FRANCESA DE GUAYAQUIL que de paso participaron en este evento leyendo sus obras.

Los principales escritores (que conforman verdaderamente las "Ligas Mayores de la poesía", si cabe este término más sacado del béisbol que de la literatura, grandes escritores y poetas de la ciudad a quienes respetamos) han criticado duramente este recital, señalando a este planteamiento como arrogante y vanidoso.

Luego de haber organizado, entre otros, numerosos recitales y encuentros de poesía, en los que han desfilado escritores de varias generaciones y diversas latitudes del país, nunca se nos pasaría por la mente como grupo cultural abierto a diversas opciones literarias llamar a un evento así.

Itúrburu: buenos motivos para ir contra la poesía solemne

(Guayaquil, 1960) Ha publicado los poemarios: Maitines y laúdes, Vástagos, El camino tomado y Contra sí mismo y poemas prosaicos. Sus textos han aparecido en varias antologías y revistas del Ecuador y del extranjero. Fernando Itúrburu cansado de escribir poesía aburrida, según sus propias palabras, aflojó la pluma y publicó su último libro Contra sí mismo; poemario iconoclasta, desenfadado, maduro, irreverente en el quehacer poético del país.

Junto a su hija, en Plattsburgh, NY.

las solemnidades en poesía
los universalismos
son como los discursos de los políticos
no sirven para maldita la cosa.

Los poetas escriben
para conquistar el amor de una muchacha
o explicar los misterios de la vida o de los sueños
y si el tiempo es benigno
ser nombrados por los siglos
sólo tú escribes para la alabanza pública.

Itúrburu cuenta malos chistes, río
aburre a los otros con su vida, lo escucho
no tiene puta idea del ajedrez, siempre pierdo
me invita a comer platos desabridos, lo acompaño
pero rehúsa darme un dinerito que necesito
con seguridad, confunde trabajo con amistad.

¿Cuál es la diferencia entre el plenario del Congreso
y el último congreso de escritores?

no te excuses en el amor fallido
ni en la decandencia
por ser mal poeta
¡deja tranquilos a los románticos!
sólo trata de escribir un buen poema.

en latinoamérica
cada generación de intelectuales
tiene su careperro, el tonto plagiador
su vedette, el escritor mediocre y a la cañona
su capitán cortadito, el inefable de la política
que muere por una mujer blanca de veinte años
cada grupo también tiene
su aniñadita que juega a ser femme fatale
su aniñadito que juega a ser enfant terrible
su exiliado incomprendido
su iturburu y su campaña
(que, de cuando en cuando,
se putean de lo lindo y
se caen a golpes en las borracheras)
y, por suerte, su conde martillo
el único que en silencio escucha la voz del pueblo
el único que nos salva de apresurar la caída.

Al término de la Expolibro 2006

Más allá de diversos problemas, entre ellos la no llegada de algunos de los escritores extranjeros invitados y asuntos varios de orden logístico como el atraso en cadena que sufrieron ciertos eventos precedidos de otros que extralimitaron su tiempo, pensamos que la I Feria de libros Internacional de Guayaquil fue todo un logro para el país.

Fuimos testigos de cómo todos los sectores de la ciudad, asistieron junto a sus familias, compraron libros, pasearon, recrearon sus imaginaciones a orillas del río Guayas. Datos preliminares de la feria hasta ayer a las 19h30 contabilizaban de 138,000 a 143,000 visitantes y un total de 30,000 libros vendidos, cifras que no defraudaron para nada las expectativas de los organizadores.

Consideramos que ya era hora de que existiera un espacio como este, donde el lector guayaquileño y ecuatoriano pueda apreciar la literatura, el teatro, la música y el arte del país, de una manera libre y gratuita.

Guayaquil es puerto privilegiado, que por su ubicación y confluencia de personas de todas partes del país, puede y debe ser un centro que impulse el arte y la cultura del Ecuador hacia el mundo. Aunque nunca falte la crítica insana sin la más mínima reflexión de aquellos que solo hablan y nunca han hecho nada por la ciudad ni por nadie.

Todos aquellos que participaron en la feria, fueron no solo quienes más se esforzaron durante el evento sino también quienes mostraron interés desde meses antes, en la fase de planificación. Por ello resulta insólito que muchos autores nacionales que tanto reclamaron presencia, no utilizaron el stand colectivo sin costo alguno, que se obtuvo gracias a una concesión del M.I. Municipalidad de Guayaquil. Aquellos que sí lo hicieron les resultó muy provechoso.

Hubo aspectos que se pudieron y debieron mejorar: por supuesto. Estamos en nuestro deber y derecho de expresarlas: ¡obvio! Las diversas opiniones y sugerencias que puedan brindar todos los actores: expositores, libreros, escritores, lectores, periodistas, maestros y personal de la feria, resulta fundamental. Solo logrando mayor cohesión interna y venciendo algunos prejuicios llegaremos a constituir un evento que a mediano o largo plazo sea internacionalmente competitivo. No hay que quedarse en eso de "para ser una primera vez no está mal", porque en las siguientes ediciones la vara tendrá que ser mucho más alta.

Que esta iniciativa visionaria siga, ruede y no pare. Este año y en los próximos.

Roy Sigüenza o el canto al deseo

(Portovelo, El Oro, 1958) Ha publicado los poemarios: Cabeza quemada, Tabla de mareas, Ocúpate de la noche y La hierba del cielo. Es uno de los poetas ecuatorianos más importantes de las últimas décadas. Más allá de que asume como pocos su identidad sexual; su poesía es un canto al deseo, al cuerpo, al silencio, a la ternura y a la desolación. Su poesía está llena de imágenes y de sensaciones simplemente inolvidables.

PIRATERÍA

Iré, qué importa.
Caballo sea la
noche.


EN EL HOTEL

I

Una cama es todo lo que hay aquí
sobre ella innumerables cuerpos se recuerdan

II

“Está prohibido escribir en las paredes”
señalaba un edicto en la pared del cuarto,
“todo lo demás está permitido”,
le agregamos él y yo, riéndonos

III

Alguien estuvo antes de mí
en este cuarto
solo
y supo
que alguien estuvo antes de él
en este cuarto
solo


FELICIDAD

Bebimos cerveza
de a poquito
(tomémosla como si fuera vino,
te propuse)
tú dijiste que la bosta de vaca
elevaba
(la fumamos)

estaba claro que los dos buscábamos
abandonar este mundo.


MARES DEL SUR

Para L. David

Las estrellas perdidas que viajan en los barcos,
son para ti.
Las Jibias hechas de nada o de lenguas quemadas,
son para ti.
Las piras de sal que arden al viento en noches
de naufragio,
son para ti.
El frágil cuerpo de un bañista envenenado por la espuma,
es para ti,
muchacho que las aguas pronuncian una y otra vez.


CANTIGA
Para Jimmy Mendoza

Tal vez donde te encuentres está el mar
-a veces parece que lo palpo. Lejos yace
lo que la mente pule: la idea de un cuerpo
sumergido como una flor antigua. Temo
por ti y por mí –esa gaviota migrante
entre lo que queda y perece; pero el día
no dura tanto como quiere el olvido: la noche
a veces fosforece con las cosas que encuentra
y trae para tu alegría.


*Nota: Con el pasar de las semanas iremos mostrando breves selecciones de poetas destacados del Ecuador, de distintas generaciones.

Nueva Convocatoria abierta a autores: antología de cuento del I Festival Nacional de Nueva Narrativa "Pablo Palacio", 2006 (Ecuador)

El grupo cultural Buseta de papel, conformado por autores ecuatorianos que realizan promoción cultural desde diciembre del 2003, luego de congregar a los poetas jóvenes del Ecuador a través de la organización del I Festival Nacional de Poesía Joven “Hugo Mayo” 2005 y de llevar a cabo la publicación de la antología homónima (editada por la Casa de la Cultura Ecuatoriana), convoca este año a los jóvenes narradores del país para que envíen sus obras en el género de cuento.


Podrán presentarse autores ecuatorianos entre los 18 y 35 años de edad.

Los textos deberán pertenecer al género del cuento, cuyo desarrollo y estilo estarán comprendidos dentro de los criterios y consideraciones aceptados universalmente dentro de la narrativa literaria. El tema es libre.

Cada postulante podrá presentar de 1 a 3 cuentos, en lengua castellana, que sean originales y de preferencia inéditos.

Deberán presentarse en procesador Word, a doble espacio, tipografía Times New Roman, tamaño 12, formateadas como hojas A4. La extensión mínima en páginas será de dos (2) y una máxima de ocho (8)

Las obras solo deberán enviadas vía correo electrónico a: busetadepapel@yahoo.es y miplumalomato@yahoo.com (poner en el subject mail "att Festival Narrativa Pablo Palacio") En el mismo email enviado, deberá adjuntarse nombre, apellido, ciudad de procedencia, domicilio, correo electrónico y teléfono del autor, además de una breve reseña de autor.

La participación en la convocatoria para la antología de cuentos es totalmente gratuita.

DEL PROCESO DE PRESELECCIÓN de los cuentos se hará a cargo un consejo editorial interno del grupo Buseta de papel. Y constará además con la REVISIÓN y SELECCIÓN FINAL de un escritor ecuatoriano de gran trayectoria, cuyo nombre será revelado antes del dictamen final.

EL PLAZO DE ADMISIÓN de los relatos se cerrará, irrevocablemente, el 15 de septiembre del 2006. Luego de esa fecha no se considerarán más trabajos.

PUBLICACIÓN. Las obras seleccionadas, serán publicadas en la antología del I Festival de Nueva Narrativa Pablo Palacio 2006, organizado por el grupo cultural Buseta de papel y la Casa de la Cultura Ecuatoriana. Cada autor seleccionado será notificado de su inclusión en esta antología a través de un comunicado a su email personal y una nota publicada en blog del grupo Buseta de papel, http://grupobusetadepapel.blogspot.com

La antología será editada dentro del primer trimestre del 2007.

La participación a esta convocatoria implica la total aceptación del presente reglamento.